Programación

Desde septiembre de 2000, he optado por explorar un hábitat urbano donde observar los encuentros entre humanos y animales.

La exposición Cara B reúne al músico Martin Tétreault y al artista de instalaciones Jean-Pierre Gauthier. Cada uno presenta un aspecto poco conocido de su producción: Tétreault expone los resultados de un año de intervenciones diarias en un libro de historia del arte de 365 páginas, y Gauthier nos introduce en su investigación sobre la música experimental.

La posición del espectador en la obra es una cuestión importante y actual que Karen Spencer aborda utilizando la estrategia de la dualidad: por un lado, un encuentro personalizado en torno a una acción muy simple en la sala, y por otro, la inscripción de su vida personal e íntima en el contexto más formal de la galería.

A través de textos, canciones y gestos de notable precisión, trazó la evolución de su identidad como mujer, artista y miembro de una familia judía.

Geneviève Crépeau (¡embarazada de ocho meses!), acompañada de sus dos acólitos, cantó sobre los altibajos de la vida de la artista.

Emanuel Licha se reunía con parejas en sus casas. Les hacía ponerse trajes hechos con tiras de velcro y experimentaban en su intimidad, sin la presencia del artista.

Desde 1994, Cyrille Mariën expone Objetos-Soportes en los que se pueden injertar otras prácticas o experimentos artísticos.

Desde 1996, Marie-Suzanne Désilets lleva a cabo una serie de investigaciones sociológicas sobre el placer y la confianza.

Esta experiencia se basaba en la noción de autarquía, según la cual uno es "independiente de los demás o de una comunidad frente a la alteridad".

Además de ofrecer al público una experiencia directa de la obra en la calle, este proyecto presentó simultáneamente a DARE-DARE el espacio de investigación del artista.

A través de sus instalaciones, Ildiko Repasi construye entornos artificiales para atrapar al visitante. La instalación La risa nos enfrenta desde el principio a un suelo elevado al que se accede por una escalera.

La exposición/performance de Christine Lebel (alias Chocolate Lady) jugaba con las ambigüedades entre el chocolate y la sexualidad, el artista y el personaje, haciendo de DARE-DARE un lugar de consumo.

El artista nómada Nicolas Chiffe estudia la arquitectura y la historia de las grandes ciudades norteamericanas a partir de las cuales crea "hipótesis arquitectónicas oníricas".

Mireille Lavoie trabaja con materiales de construcción como la madera contrachapada para crear esculturas de formas vagamente familiares, incluso cómodas.

Este joven artista de Toronto ha transformado la galería en un "Graceland que le rinde homenaje" evocando la tienda de regalos de un museo.

En esta intervención al aire libre, la habitación evocada por el título es un cobertizo en un callejón de Montreal al que el artista había injertado monitores de vídeo.